Design e artesanato: compartrilhando caminhos para inovação social
| Autor: | LIRA, Flávia Wanderley Pereira de |
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| Jazyk: | portugalština |
| Rok vydání: | 2016 |
| Předmět: | |
| Zdroj: | Repositório Institucional da UFPEUniversidade Federal de PernambucoUFPE. |
| Druh dokumentu: | masterThesis |
| Popis: | Submitted by Alice Araujo (alice.caraujo@ufpe.br) on 2018-06-04T17:48:16Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Flávia Wanderley Pereira de Lira.pdf: 9229885 bytes, checksum: ca97d23f556b614c5cae501e50865018 (MD5) Made available in DSpace on 2018-06-04T17:48:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Flávia Wanderley Pereira de Lira.pdf: 9229885 bytes, checksum: ca97d23f556b614c5cae501e50865018 (MD5) Previous issue date: 2016-10-31 Partimos do pressuposto que o contexto da prática do design no campo de produção artesanal pode ser traduzido como um espaço de trocas e cooperação, pois é constituído de interlocuções entre os sujeitos-criadores com o meio [natural, social, econômico, cultural]. No momento em que designers e artistas-artesãos ComParTrilham ideias, saberes e experimentações, solidarizam-se em uma caminhada que gera novas produções de sentido, outras possibilidades de conhecimento, que para as artistas Lucimar Bello Frange e Lilian Amaral, autoras do termo, emerge de um processo em construção com o “Outro”. Neste sentido, a pesquisa busca compreender como esta prática de construção colaborativa impacta e transforma tanto o designer quanto o grupo de produção artesanal, observando, neste último, como se dá a apreensão sobre a sua realidade, sobre a cooperação para a construção do conhecimento, sobre as articulações e interações do grupo com o meio, a partir do momento da saída do designer do campo. Para tanto, foram elaborados indicadores, a partir do contexto experienciado, para estudar o campo em seus diferentes aspectos e perspectivas referentes aos modos de ser, aos modos de fazer e aos modos de viver do grupo Mulheres Fatechas, foco da pesquisa. Então, o desafio foi observar os processos, a conexão de saberes e do conhecimento com a finalidade de contribuir na construção de “desenhos” de modos de vida mais respeitosos e responsáveis, regeneradores das qualidades do sujeito e do meio onde ele está inserido. Os resultados da pesquisa indicaram maiores impactos nos modos de ser e nos modos de viver do que nos modos de fazer do grupo, apresentando uma relação muito mais ampla entre designers e artistas-artesãos. In our vision, the context for the design practice in the field of handcraft production may be translated as a space of exchange and cooperation. That context is constructed through interlocutions between the subject creator with the surrounded - natural, social, economic, cultural, environment. The moment designers and artists-artisans share and tread ideas, know-how and experimentation, they generate new production of the senses and other possibilities of knowledge. This is called “ComParTrilhar”. According to artists Lucimar Bello Frange and Lilian Amaral, authors of the terminology, it is a practice of sharing and treading ideas that emerge from the process of construction with the “Other”. In this sense, this research tries to understand how this collaborative practice impacts and transforms the designers as well as the group of artisans by observing their process of apprehension of reality and the impact this process has over the cooperation for the construction of knowledge and over the articulations and interactions with the group and its environment when the designer leave the group. For the study, we elaborated a group of indicators to get a better understanding of the field and its different aspects. Qualitative indicators were constructed to measure the way of being, the way of doing and way of living of the socalled group “Mulheres Fatechas”. Through observation of the process, and analysis of the connections between know-how and knowledge of the group, it was possible to formulate a “design” of a more respectful and responsible way of living for the studied community, that also is able to regenerate the quality of the environment they are inserted. The results of the study indicated greater impact to the way of being and the way of living than to the way of doing of the group, presenting a much broader relationship between designers and artists-artisans. |
| Databáze: | Networked Digital Library of Theses & Dissertations |
| Externí odkaz: |
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