Містерії, вітражі та пейзажі хорової творчості Геннадія Ляшенка

Autor: Halas, Olesia
Jazyk: ukrajinština
Rok vydání: 2018
Předmět:
Zdroj: Науковий вісник Національної музичної академії України імені П.І. Чайковського; № 122 (2018); 53-62
Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine; № 122 (2018); 53-62
ISSN: 2522-4190
2522-4204
Popis: The relevance of the study is determined by the insufficient attention of musicologists to the choral creative legacy of G. Lyashenko, which occupies one of the most important places in his creative biography, despite the fact that these pieces are the composer's only recourse to the choral genre. Cantatas for the acapello chorus: T. Shevchenko's ("Mystery of Silence") and B.-I. Antonich's ("Vitrages and landscapes”) that appeared at the turn of the 2000sf immediately literally "burst" into the cultural space, having received two well-deserved awards - the most prominent Music Award in Ukraine and, more importantly, the attention and love of performers and listeners, thus becoming a notable phenomenon of modern Ukrainian choral music.The main objective of the study is to analyze the choral scores of cantatas in the aspect of musical sound pattern.Methodology. Methods of structural analysis of timbre dramaturgy, as well as expressive features and formative means of the composer's choral ( acapello) writing, are involved.Results and conclusions. Analysis of choral cantatas by G. Lyashenko shows that the author, basing on the foundations of traditional choral writing, enriches it with the attributes of his musical language, in particular, through the methods of working with instrumental music, where he actively uses the elements of aleatory, sonority, polyharmony, and harmonic modality. An invariable sign of his style is polyphonic thinking. By polyphonic techniques - imitations, canons and all kinds of sub-voices - the composer, on the one hand, complicates the musical texture, and on the other hand, makes the musical roll-out of the constructions more clear. Without absolutizing any of the techniques, the composer in choral cantatas creates a very peculiar, albeit acapello-like, however colorful musical sound pattern.The practical significance. The use of acapello in modern music requires the understanding of the choir as a flexible, but to a certain extent limited "instrument," with which it is not so easy to achieve the purely sound colorful and expressive effects, that are available in instrumental music. And in this sense, G. Lyashenko’s choral cantatas are the vivid example of the usage of the modern techniques of choral writing.
Актуальность исследования обусловлена недостаточным вниманием музыковедов к хоровому творчеству Г. Ляшенко, которое занимает одно из важнейших мест в его творческой биографии, несмотря на то, что исследуемые сочинения – по сути, единственное обращение композитора к хоровому жанру. Появившись на рубеже 2000-х годов, кантаты для хора a cappella на слова Т. Шевченко («Мистерия тишины») и Б.-И. Антонича («Витражи и пейзажи») сразу же буквально «ворвались» в культурное пространство, получив две заслуженные награды – крупнейшую в Украине музыкальную премию и, что более важно, внимание и любовь исполнителей и слушателей, став тем самым заметным явлением современной украинской хоровой музыки. Целью статьи является анализ хоровых партитур данных кантат в аспекте музыкальной звукописи. Методы исследования. Задействованы методы структурного анализа тембровой драматургии, а также выразительных особенностей и формообразующих средств хорового (акапельного) письма композитора.Выводы. Анализ хоровых кантат Г. Ляшенко свидетельствует, что автор, опираясь на основы традиционного хорового письма, обогащает его атрибутами собственного музыкального языка, в частности, методами работы в инструментальной музыке, где он активно использует элементы алеаторики, сонористики, полигармонии, ладогармонической модальности. Неизменным признаком его стиля является полифоничность мышления. На основе полифонических приемов – имитаций, канонов и разного рода подголосков – композитор, с одной стороны, усложняет музыкальную фактуру, а с другой, делает более четким и ясным музыкальное развертывание построений. Не абсолютизируя ни одну из техник, композитор в хоровых кантатах создает очень своеобразную, хоть и акапельную, однако красочную и «разноцветную» музыкальный звукопись. Практическое значение. Использование a cappella в современной музыке требует понимания хора как гибкого, но в определенной мере ограниченного «инструмента», на котором не так просто достичь красочных и выразительных чисто звуковых эффектов, доступных в инструментальной музыке. И в этом смысле хоровые кантаты Г. Ляшенко показывают яркий пример использования современной техники хорового письма
Проаналізовано хорові партитури двох кантат для хору a cappella Г. Ляшенка на слова Т. Шевченка («Містерія тиші») та Б.-І. Антонича («Вітражі і пейзажі»), які стали помітним явищем сучасної української хорової музики. Виділено спеціальний аспект аналізу – явище музичного звукопису та виведено виразові особливості та формотворчі засоби хорового письма композитора. Відзначено, що автор збагачує традиційне хорове письмо методами власної роботи в інструментальній музиці, де він активно використовує елементи алеаторики, сонористики, полігармонії, ладогармонічної модальності у поєднанні з незмінною ознакою його стилю – поліфонічністю мислення.
Databáze: OpenAIRE
Externí odkaz: