Альтова музика Євгена Станковича як феномен творчості композитора
| Autor: | Tuchapets, Andrii |
|---|---|
| Jazyk: | ukrajinština |
| Rok vydání: | 2020 |
| Předmět: | |
| Zdroj: | Науковий вісник Національної музичної академії України імені П.І. Чайковського; № 127 (2020); 39-51 Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine; № 127 (2020); 39-51 |
| ISSN: | 2522-4190 2522-4204 |
| Popis: | Instrumental music occupies one of the leading positions in the Ye. Stankovych’s creativity – great connoisseur of the orchestra and the leading composer-symphonist of modern Ukraine. He makes excellent use of his knowledge not only in orchestral and chamber-instrumental works, but also in solo – mainly instrumental concertos. Viola compositions occupy a special position among them. This fact is directly indicated by the personal attitude of Ye. Stankovych – both of his viola concertos were included to the programs of his anniversary evenings in 2002 and 2007. The lack of comprehensive research of his viola works determines the obvious relevance and scientific novelty of our article. Its main objective is to create an integral panorama of composer’s viola music and determine the dramatic role of viola’s solo in his scores.The research methodology is represented by a complex of various methods, among which especially important are: historical and biographical (applied during the study of the circumstances of viola works creation); structural and intonational analysis (during musicological analysis of music), as well as comparative (when comparing them with each other).The results of the research. The analytical section of the article includes all viola compositions written by composer: «Concerto No. 1 for viola and orchestra»; «The highland legend» for viola and piano (orchestra); «Symphony-concerto for viola and orchestra», «Chamber Symphony No. 15 for viola and chamber orchestra». The author studies the history of the creation and subsequent concert life of these opuses, as well as their compositional structure and features of instrumental embodiment. Particular attention is paid to the way, in which Ye. Stankovych uses the capabilities of the solo viola, interprets its timbre. It was found that the uniqueness and exceptional richness of the timbre palette of this instrument, which in the world music history the most often associated with compositions of philosophical direction, is maximally revealed by the composer and, obviously, attracts him with its unlimited possibilities for embodying such imagery, key to his style.Based on this, the conclusions focus on the fact, that viola personifies the own voice of the composer, his personal thoughts and experiences. It is also said about the significance of this article – it can serve as a basis for further researches and draw more attention to the considered works. Инструментальная музыка занимает одну из ведущих позиций в творчестве Е. Станковича – прекрасного знатока оркестра и ведущего композитора–симфониста современной Украины. Он прекрасно использует эти знания не только в оркестровых и камерно– инструментальных произведениях, но также и в сольных – главным образом инструментальных концертах. Сольные альтовые сочинения занимают особое положение среди них. На этот факт прямо указывает и отношение самого Е. Станковича к ним – оба его альтовых концерта были включены в программы его юбилейных вечеров в 2002-м и 2007-м годах. Отсутствие комплексного исследования, посвященного альтовым произведениям, созданным Е. Станковичем на сегодняшний день, обуславливают очевидную актуальность и научную новизну статьи. Её цель – создать целостную панораму альтового творчества композитора и определить драматургическую роль солирующего альта в его партитурах.Методика исследования представлена комплексом различных методов, среди которых особенно выделяются: историко-биографический (примененный во время изучения обстоятельств создания произведений); структурного и интонационного анализа (во время их музыковедческого анализа), а также компаративный (при их сравнении между собой)Результаты исследования. В аналитический раздел статьи вошли все сольные альтовые сочинения, написанные композитором на сегодняшний день: «Концерт № 1 для альта с оркестром»; «Горная легенда» для альта и фортепиано (оркестра); «Симфония-концерт для альта с оркестром»; «Камерная симфония № 15 для альта и камерного оркестра». Исследуется история создания и последующей концертной жизни данных опусов, а также их композиционная структура и особенности инструментального воплощения. Особое внимание уделяется тому, каким образом Е. Станкович использует возможности солирующего альта, трактует его тембр. Обнаружено, что уникальность и исключительное богатство тембральной палитры этого инструмента, который в истории мировой музыки чаще всего связывается с произведениями философского направления, максимально раскрывается композитором и, очевидно, привлекает его именно безграничными возможностями для воплощения подобной образности, ключевой для его стиля. В выводах акцентируется внимание на том, что альт в значительной степени олицетворяет голос самого композитора, его личные размышления и переживания. Статья может послужить основой для дальнейших исследований и привлечь большее внимание к рассмотренным произведениям. Розглянуто альтову музику Є. Станковича як один з феноменів його композиторської творчості. Підкреслено її виняткове значення для самого композитора, що підтверджує включення нових на той час альтових творів (поряд із вже відомими та загальновизнаними інструментальними та симфонічними) до програм його великих ювілейних концертів у 2002-му та 2007-му роках. Обґрунтовані причини необхідністі залучення даного питання до музикознавчого обігу, зокрема його порівняна малодослідженість в Україні. До аналітичної частини статті включено весь наявний творчий доробок композитора за участю сольного альта, представлений чотирма творами: «Концертом № 1 для альта з оркестром»; «Гірською легендою» для альта і фортепіано (оркестру); «Симфонією–концертом для альта з оркестром»; «Камерною симфонією № 15 для альта та камерного оркестру». Відзначено, що своїми сольними альтовими творами Є. Станкович вносить потужну лепту у розвиток світового альтового репертуару. Досліджено історію створення та подальшого концертного життя даних опусів. Визначено їх композиційну структуру, особливості інструментального рішення. Окрему увагу приділено використанню Є. Станковичем можливостей сольного альта, зокрема трактуванню ним альтового тембру. Виявлено, що унікальність та виняткове багатство тембральної палітри цього інструмента, який в історії світової музики найчастіше пов’язується з творами філософського спрямування, максимально розкривається композитором та, вочевидь, приваблює його саме множинністю можливостей для втілення подібної образності, притаманної його стилю. Виходячи з цього, висунуто гіпотезу про те, що альт значною мірою уособлює голос самого композитора, його особисті роздуми та переживання. |
| Databáze: | OpenAIRE |
| Externí odkaz: |
|