Жанр вінчання у творчості композиторів Київської хорової школи початку ХХ століття
Autor: | Zasadna, Olha |
---|---|
Jazyk: | ukrajinština |
Rok vydání: | 2020 |
Předmět: |
Ukrainian spiritual music
Kyiv Choral School Ukrainian Autocephalous Orthodox Church creativity of P. Kozytsky spiritual music of Y. Yatsynevych spiritual heritage of O. Koshits украинская духовная музыка Киевская хоровая школа Украинская Автокефальная Православная Церковь творчество Ф. Козицкого духовная музыка Я. Яциневича духовное наследие А. Кошица українська духовна музика Київська хорова школа Українська Автокефальна Православна Церква творчість П. Козицького духовна музика Я. Яциневича духовна спадщина О. Кошиця 78.036(477):783.6 |
Zdroj: | Науковий вісник Національної музичної академії України імені П.І. Чайковського; № 127 (2020); 52-66 Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine; № 127 (2020); 52-66 |
ISSN: | 2522-4190 2522-4204 |
Popis: | Relevance of the study is in need to open and comprehend the whole palette of genres of spiritual music, which were created in the first third of the twentieth century at the request of the newly established Ukrainian Autocephalous Orthodox Church, the important role of the study of the act of “Wedding” embodied in the creative works of the writings of Ya. Yatsynevych, O. Koshits, Y. Kozitsky.The objective of the study is to highlight the processes related to the Ukrainianization of the Divine Service during the period of Ukrainian Church revival in the first third of the twentieth century. The choral cycles of the aforementioned composers have been analyzed for the embodiment of the general principles declared by the Commission for the Ukrainization of the Divine Service, December 4, 1918, during the Third Session of the All-Ukrainian Orthodox Church Council, where it was said, that build a church melody from them. So, we see that updating the liturgical genres, in line with the national musical language, was a top priority for artists. They were called to show the differentness of Ukrainian spiritual music from the Russian, which then prevailed in the church space. The source for these searches were ancient songs of the Ukrainian church, folk songs and paralytic creativity: cantos, psalms, devotional songs.Metodology is based on general scientific methods of research – historical, systematicanalytical, textual and source studies, implemented with the help of historical-retrospective, genre-style and functional approaches. The need for illumination of the social-church context led to the application of an interdisciplinary approach with the use of synthesis of cultural and musical-liturgical analyzes.Due to the fact that liturgical creativity of Ukrainian artists, and especially the sphere of paralytic genres, is marked by an extremely high level of use of folklore factors in the stylistic system, the methods of study of various works belong to both those inherent in canonical church creativity and those used to study secular choral music. This approach revealed in the musical texts certain stylistic models of different genesis, which are marked by a bright national stylistic specificity.A well-researched, stylistic, performing analysis of each song is performed separately and in the context of the cycle, in order to summarize the general principles of the development of spiritual choral music of that time. The significant influence of the liturgical act of “Marriage” on the structure, form and content of both individual songs and cycles as a whole is revealed. The main results will contribute to the deepening of knowledge about Ukrainian choral art of the 1920s, their significance opening up a new frontier in the field of sacred music. Актуальность исследования заключается в необходимости раскрытия и осмысления всей палитры жанров духовной музыки, созданной в первой трети ХХ века на запрос Украинской Автокефальной Православной Церкви. Обоснована важная роль исследования чина «Венчание», воплощенного в творческом наследии Я. Яциневича, А. Кошица и Ф. Козицкого.Основная цель исследования – осветить процессы, связанные с украинизацией богослужения в период возрождения украинской православной церкви в первой трети ХХ века.Методология. В основе методологии лежат общенаучные методы исследования – исторический, систематико-аналитический, текстуальный и источниковедческий, реализованные с помощью историко-ретроспективного, жанрового и функционального подходов. Необходимость освещения социально-церковного контекста привела к применению междисциплинарного подхода с использованием синтеза культурного и музыкально-литургического анализа. В связи с тем, что литургическое творчество украинских композиторов, и особенно сфера паралитургических жанров, отличается чрезвычайно высоким уровнем использования фольклорных факторов в стилистической системе, методы исследования различных произведений относятся как к присущим каноническому жанру церковного творчество, так и к тем, которые используются для изучения светской хоровой музыки. Такой подход выявил в музыкальных текстах определенные стилистические модели разного генезиса, отмеченные яркой национальной стилистической спецификой.Основные результаты и выводы. Проанализированы хоровые церковные циклы композиторов Я. Яциневича, А. Кошица, Ф. Козицкого на предмет реализации общих принципов, задекларированных Комиссией по украинизации обряда 4 декабря 1918 года во время Третьей сессии Всеукраинского православного церковного Собора, где было сказано, что церковные композиторы должны отделять элементы, олицетворяющие национальные черты украинской музыки, и из них строить церковную мелодию. Именно обновление богослужебных жанров в русле национального музыкального языка стало первоочередной задачей для композиторов, призванных показать отличие украинской духовной музыки от российской, царившей тогда в церковном пространстве. Источником для этих поисков стали давние напевы украинской церкви, народные песни и паралитургическое творчество: канты, псалмы, набожные песни. Примечательно, что паралитургическое творчество воспринималось и как источник разнообразных элементов, используемых в богослужебной музыке вышеупомянутых композиторов, и как самостоятельное произведение, которое «подвергалось» гармонизации. Рассмотрены особенности авторской стилистики каждого композитора в условиях общих стилевых принципов «нового направления» духовной музыки представителей Киевской хоровой школы, как его называют современные музыковеды. Проведено хороведческий, стилевой, исполнительный анализ каждого песнопения отдельно и в контексте цикла, с целью обобщения принципов развития духовной хоровой музыки того времени. Выявлено значительное влияние богослужебного чина венчания на структуру, форму и содержание как отдельных песнопений, так и циклов в целом. Выявлена степень учета композиторами специфики чинопоследования: символической нагрузки, особенностей обряда – таких как напев, характер, темп каждой его части. Результаты исследования будут способствовать углублению знаний об украинском хоровом искусстве 1920-х годов, их значение откроет новые горизонты в области духовной музыки. З огляду на потребу розкриття та осмислення усієї палітри жанрів духовної музики, що створювалися в першій третині ХХ століття на запит новоствореної Української Автокефальної Православної Церкви, обґрунтована важлива роль дослідження чину «Вінчання», втіленого у творчих доробках Я. Яциневича, О. Кошиця та П. Козицького. Проаналізовано хорові церковні цикли згаданих композиторів на предмет втілення загальних засад, задекларованих Комісією з українізації Служби Божої, 4-го грудня 1918 року під час Третьої сесії Всеукраїнського православного церковного Собору: «Церковні композитори повинні відокремлювати ті елементи, які уявляють з себе національну рису українського співу, і з них будувати церковну мелодію»1 . Отож бачимо, що саме оновлення богослужбових жанрів, у руслі національної музичної мови стояло першочерговим завданням для митців. Вони були покликані показати «інакшість» української духовної музики від російської, що панувала тоді у церковній практиці. Джерелом для цих пошуків стали давні наспіви української церкви, народні пісні та паралітургійна творчість: канти, псальми, побожні пісні. Розглянуто особливості авторського бачення кожного композитора в умовах загальних стильових принципів «нового напрямку» духовної музики представників Київської хорової школи, як його називають сучасні музикознавці. Проведено хорознавчий, стильовий, виконавський аналіз кожного піснеспіву окремо та в контексті циклу, з метою узагальнення принципів розвитку духовної хорової музики того часу. Виявлено значний вплив богослужбового чину вінчання на структуру, форму та зміст як окремих авторських піснеспівів, так і циклів загалом. Виявлено ступінь врахування композиторами специфіки чину: символічного навантаження, особливостей обряду, таких як наспів, характер та темп кожної його частини. |
Databáze: | OpenAIRE |
Externí odkaz: |