Tchekhov e o ator brasileiro
Autor: | Delduque, Carolina Martins, 1985 |
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Přispěvatelé: | Neves, Larissa de Oliveira, 1978, Kopelman, Isa, Quilici, Cassiano Sydow, Betti, Maria Silvia, Takeda, Cristiane Layer, Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Artes da Cena, UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS |
Rok vydání: | 2021 |
Předmět: | |
Zdroj: | Biblioteca Digital de Teses e Dissertações da Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) instacron:UNICAMP |
DOI: | 10.47749/t/unicamp.2018.1080121 |
Popis: | Orientador: Larissa de Oliveira Neves Catalão Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes Resumo: Esta tese tem o objetivo de analisar como alguns grupos de teatro brasileiros colocaram em cena duas das mais importantes peças de Anton Tchekhov (1860-1904) ¿ A Gaivota (1896) e As Três Irmãs (1900). Para tanto, dentro do contexto do teatro brasileiro moderno e contemporâneo, foram selecionados três espetáculos: As Três Irmãs (1972), do Teatro Oficina, direção de Zé Celso, Da Gaivota (1998), direção de Daniela Thomas, e Gaivota ¿ tema para um conto curto (2006), direção de Enrique Diaz. Entendendo o ator como um elemento estruturante central da cena, a pesquisa foi apoiada principalmente em entrevistas e depoimentos de atores e atrizes que compuseram esses espetáculos, além de outros materiais usados nos processos de criação e resultantes do espetáculo, como: adaptação textual, gravação em DVD e críticas publicadas em jornais e revistas. A proximidade histórica entre Anton Tchekhov e Constantin Stanislavski ¿ o primeiro a encenar as peças com maestria ¿ fez desse encenador uma referência fundamental nesse processo de transposição para cena e, por isso, buscou-se também detectar rastros dessa relação nos referidos trabalhos. Por fim, a análise resultante trata do enfrentamento desses artistas brasileiros com essa obra dramática, buscando compreender os meandros, os aspectos gerais e aqueles detalhes mais sutis de como esse material dramático foi transposto para cena. Investigaram-se quais caminhos foram trilhados, metodologias de criação foram usadas e escolhas foram feitas para criar os espetáculos. Além disso, a tese traz o modo como os espetáculos foram recepcionados pela crítica e pelos estudos acadêmicos Abstract: This thesis analyzes how some Brazilian theater groups staged two of Anton Chekhov's most important plays - The Seagull (1896) and The Three Sisters (1900). In order to do so, within the context of modern and contemporary Brazilian theater, three plays were selected: As Três Irmãs (1972, Teatro Oficina), directed by Zé Celso, Da Gaivota (1998) directed by Daniela Thomas, and Gaivota ¿ tema para um conto curto (2006) directed by Enrique Diaz. Understanding the actor as a central structuring element of the scene, the research was mainly supported by interviews and testimonies of actors and actresses who composed these plays, as well as other materials used in the creation processes and about the play, such as: textual adaptation, DVD and reviews published in newspapers and magazines. The historical closeness between Anton Tchekhov and Konstantin Stanislavski - the first to stage the pieces with mastery - made this director a fundamental reference in this process of transposition to the scene and, therefore, it was also sought to detect traces of this relationship in those works. Finally, the resulting analysis deals with the confrontation of these Brazilian artists with this dramatic work, trying to understand the meanders, the general aspects and the more subtle details of how this dramatic material was transposed to the scene. Were investigated which creation methodologies were used and what choices were made to create the plays. In addition, the thesis shows how the plays were received by critics and academic studies Doutorado Teatro, Dança e Performance Doutora em Artes da Cena FAPESP 2013/25684-0 |
Databáze: | OpenAIRE |
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