| Popis: |
En 2009, Ewald Palmetshofer s’attaque dans faust hat hunger und verschluckt sich an einer grete à la relecture de l’un des plus célèbres lieux de mémoire du classicisme allemand. Le jeu de mot réifiant du titre se lit comme un programme qui place Palmetshofer dans la continuité des grands auteurs du cannibalisme théâtral, de Werner Schwab à Elfriede Jelinek. La métaphore sert ici à comprendre les liens entre la destruction soigneuse de l’héritage formel et substantiel du classicisme et la critique de la société de surconsommation. Le cannibalisme est à un premier niveau de lecture le révélateur du changement de paradigme dans lequel se trouve la société postmoderne de la déshéritance, où la quête du bonheur, centrale dans le Faust de Goethe, ne sert plus à affirmer l’humanité, mais bien à la détruire. À un second niveau de lecture, la métaphore cannibale s’applique à la déconstruction formelle du théâtre classique, à son assimilation par l’auteur et ses personnages, qui vont tour à tour reprendre les rôles de Heinrich et Margarethe pour mieux les faire entrer dans le moule. L’article propose une lecture des enjeux, esthétiques et éthiques, de la déconstruction du canon classique par le théâtre d’Ewald Palmetshofer en convoquant les réflexions de Jacques Rancière sur la possibilité d’émancipation du spectateur à travers la pratique théâtrale. 2009 schlägt Ewald Palmetshofer mit seinem Stück faust hat hunger und verschluckt sich an einer grete seine Lektüre des Goetheschen Faust vor, dieses wahren Erinnerungsortes der Weimarer Klassik. Das verdinglichende Wortspiel im Titel hat eine programmatische Funktion, die den Autor in eine Reihe mit den großen Theaterschreibern des Kannibalismus und der Zivilisationskritik, von Werner Schwab bis zu Elfriede Jelinek, setzt. Die Metapher verbindet die raffinierte Zerstörung des formalen und inhaltlichen Erbes der Klassik mit der Kritik an der übersättigten Konsumgesellschaft. Er betont als Erstes den Paradigmenwechsel der postmodernen enterbten Gesellschaft, wo das bei Faust zentrale Streben nach Glück das Menschliche nicht mehr bestätigt, sondern zerstört. Als Zweites dient die kannibalische Metapher der Dekonstruktion des klassischen Theaters, welches vom Autor und seinen Figuren nachgespielt wird, um zu zeigen, wie Heinrich und Grete der waltenden Norm angepasst werden können. Der Artikel geht den ästhetischen und ethischen Inhalten der Dekonstruktion des klassischen Kanons in Palmetshofers Theater nach und stützt sich dabei auf Jacques Rancières Überlegungen zur möglichen Emanzipierung des Zuschauers durch die zeitgenössische Theaterpraxis. In 2009, Ewald Palmetshofer presented with his postmodern play faust hat hunger und verschluckt sich an einer grete his own version of Goethe’s Faust, this monument of German Classicism. The reifying wordplay in the title has a clear programmatic function, which allows to place Palmetshofer next to other cannibalistic Austrian plays, side by side with Werner Schwab and Elfriede Jelinek. The metaphor reveals the connection between destruction of the formal and ideological inheritance of Classicism and criticism of consumerism. Cannibalism demonstrates first the paradigmatic turn which takes place within postmodern society, where Goethe’s pursuit for happiness instead of establishing humanity, destroys it. Secondly, the metaphor deconstructs classical theatre, which the author and his characters reenact to show how society forces the individual back into the restraining rules of “Classicism”. The present article analyzes both ethical and esthetical contents within the deconstruction of the classical canon in Palmetshofer’s theatre, and thus quotes Jacques Rancière’s studies about the possible emancipation of the spectator through present-day theatre. |
