Représenter la musique dans l'Antiquité - Musique-Images-Instruments 18
Autor: | Gétreau, Florence, Vendries, Christophe |
---|---|
Přispěvatelé: | Institut de Recherche en Musicologie (IReMus), Université Paris-Sorbonne (UP4)-Bibliothèque nationale de France (BnF)-Ministère de la Culture et de la Communication (MCC)-Centre National de la Recherche Scientifique (CNRS), Florence Gétreau et Christophe Vendries, Florence Gétreau, Gétreau, Florence |
Jazyk: | francouzština |
Rok vydání: | 2021 |
Předmět: |
symbolisme
Jean-Baptiste Prin iconographie musicale gusle musiciens de procession Nicolas de Larmessin Le Dieux des eaux pierres tombales aulos trompette marine Balkans cortèges Magna Graecia figuration sonore vases attiques ménades organologie rituels aulète soliste (pythaules) Éros tambourin céramique apulienne sculpture fêtes agonistiques grecques Haute Égypte Élisabeth Vigée Le Brun peinture Marche royale harpe Mile Krajina [SHS.ART] Humanities and Social Sciences/Art and art history Serbie Éros musicien et danseur Thomas Linley performance relief sacrificiel amphore Croatie peintures murales tibicen près de l’autel aulète accompagnateur de chœur (choraules) [SHS.ARCHEO]Humanities and Social Sciences/Archaeology and Prehistory cymbales William et Margaret Chinnery peinture murale Isis temple d’Hathor symboles mosaïque portrait élites féminines lyre décoration Giovanni Battista Viotti Lully kithara cithare rectangulaire Amadeus Mozart Cybèle histoire ancienne nationalisme Psyché danseurs Dendara [SHS.ARCHEO] Humanities and Social Sciences/Archaeology and Prehistory [SHS.MUSIQ]Humanities and Social Sciences/Musicology and performing arts sociologie satyres Chanson trompette répertoire figuré musical Bacchus Algernon Greene [SHS.ART]Humanities and Social Sciences/Art and art history [SHS.MUSIQ] Humanities and Social Sciences/Musicology and performing arts aulète masqué Sarcophages dionysiaques allégories Habit de musicien Grèce sarcophage Porto Baratti tibia Sarabande Philidor l’aîné |
Zdroj: | Florence Gétreau et Christophe Vendries. CNRS Editions, 2021, Florence Gétreau, 978-2-271-13133-1 www.cnrseditions.fr |
Popis: | International audience; Le volume 18 de Musique • Images • Instruments accueille Christophe Vendries comme co-responsable de cette livraison consacrée à La représentation de la musique dans l’Antiquité en proposant une sélection de communications prononcées lors de la table ronde internationale organisée en mars 2015 à son initiative à l’École française de Rome.Cette sélection de dix contributions, qui signe le rapprochement heureux des musicologues avec les historiens et les archéologues, permet de souligner les méthodes utilisées par les historiens de l’Antiquité et les archéologues pour définir leurs corpus, choisir leurs cas d’étude, se pencher sur des thèmes iconographiques particuliers aux civilisations concernées. En tenant compte des supports, des contextes rituels, politiques et sociaux, et de l’utilisation et la réception des images par les contemporains, ce volume thématique se donne pour ambition de faire connaître la continuité et les particularités de ces corpus et méthodes d’analyse à un lectorat de modernistes (musicologues, historiens, historiens de l’art) souvent confronté à la réutilisation des images antiques par les artistes et les théoriciens de la musique depuis le XVIe siècle. Plusieurs spécialistes du monde égyptien, grec, romain, étrusque, habitués à tutoyer l’archéologie, l’iconographie et la musique, étaient invités à proposer des approches diverses. On lira ici l’intégralité du dossier avec des études tantôt ciblées sur le décor d’un seul objet (l’amphore de Baratti), sur un type d’instrument de musique particulier (la cithare dite « rectangulaire » ou la cithare grecque vues par les imagiers de la Grande Grèce) et sur les représentations de l’un des instrumentistes les plus populaires dans l’Empire romain (le tibicen sur les scènes de sacrifice et le choraules des concours grecs). D’autres questionnent la relation entre l’image et l’espace cultuel (l’iconographie des colonnes du temple de Dendara), scrutent les contours d’une iconographie spécifique (celle de Dionysos), analysent la syntaxe des images et l’agencement des codes visuels (les jeux d’images autour de la lyre), énoncent les pièges de l’iconographie romaine (erreurs d’interprétation et énigmes) ou choisissent de traiter certains motifs allégoriques (les Amours musiciens). Toutes ces contributions se sont efforcées d’intégrer les avancées méthodologiques, tant dans le domaine de la musique antique que dans celui de l’iconographie, afin de faire dialoguer musique et images et mesurer sa place dans la culture visuelle des Anciens |
Databáze: | OpenAIRE |
Externí odkaz: |