Yaiza Pinillos
| Autor: | Suárez López, Beatriz |
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| Přispěvatelé: | Forman, Gabriela Alexandra da Cunha Santos |
| Jazyk: | portugalština |
| Rok vydání: | 2020 |
| Předmět: | |
| Zdroj: | Repositório Científico de Acesso Aberto de Portugal Repositório Científico de Acesso Aberto de Portugal (RCAAP) instacron:RCAAP |
| Popis: | Dissertação de Mestrado na área do Design com a especialização em Design de Moda, apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre. As peças de vestuário para as artes cénicas são muito relevantes, uma vez que representam as componentes da expressão e da comunicação que contextualizam uma obra. Têm também grande influência na capacidade expressiva do artista, daí a importância de continuar a procurar novas formas de expressão neste sector. O propósito deste estágio tem sido investigar as fases do processo de conceção do figurino e estudar a aplicação de técnicas têxteis de modo a oferecer um impacto visual e conceptual no palco. A concretização deste objetivo foi de encontro ao meu interesse em evoluir profissionalmente nesta área, com a grande motivação de trabalhar numa marca reconhecida neste setor, especializada no uso de técnicas e manipulação têxtil. Com o objectivo de apresentar o tema da investigação, foi realizada uma abordagem teórica para contextualizar melhor as diferentes áreas abordadas ao longo do processo, bem como informação sobre a empresa, a sua estrutura, métodos de trabalho, projetos realizados, etc., o que permitiu uma melhor compreensão do propósito da investigação e uma análise das metodologias ao longo das práticas. A metodologia aplicada durante este estudo é de natureza qualitativa intervencionista, relevante para investigar a criação, produção e função dos figurinos nos projetos de grande envergadura desenvolvidos durante o estágio. Este estudo de formação foi produzido com uma análise crítica e detalhada, revisão e discussão da experiência profissional adquirida, dando apoio à designer no decorrer do seu processo criativo, em cada um dos seis projetos desenvolvidos durante o estágio académico entre Fevereiro e Julho de 2019. Resumen: Las prendas para las artes escénicas son relevantes ya que representan los componentes de expresión y comunicación que contextualiza una obra. Afecta también a la capacidad expresiva del artista; de ahí la importancia de seguir buscando nuevas formas de expresión dentro de este sector. El propósito de las prácticas ha sido investigar las etapas del proceso de diseño de vestuario escénico y estudiar la aplicación de técnicas textiles con el fin de ofrecer un impacto visual y conceptual en el escenario, cuyo objetivo deriva del interés personal en evolucionar profesionalmente en esta área; de ahí surge mi motivación de trabajar en una marca reconocida en este sector, especializada en el uso de tratamientos y manipulación textil. Con el fin de presentar el tema de investigación, se llevó a cabo un enfoque teórico para contextualizar mejor las diferentes áreas abordadas durante todo el proceso, así como información sobre la empresa, su estructura, métodos de trabajo, proyectos realizados, etc.; ello permitió una mayor comprensión del propósito de la investigación y un análisis de las metodologías a lo largo de las prácticas. La metodología aplicada durante este estudio es de carácter cualitativo intervencionista, relevante para investigar la creación, producción y función del vestuario en los proyectos desarrollados durante las prácticas. Este proyecto es elaborado como un análisis crítico y detallado, revisión y discusión de la experiencia profesional adquirida dando apoyo a la diseñadora en el transcurso de su proceso creativo, en cada uno de los seis proyectos desarrollados durante las prácticas académicas entre febrero y julio del 2019. ABSTRACT: Garments within the performing arts are relevant as they represent the expression and communication components which contextualise the performance. It also affects the expressive ability of the artist, thus the importance of continuing to search for novel ways of expression within the sector. The aim of this internship has been to investigate the varied phases of costume design process and studying the application of different textile techniques in order to offer a better visual and conceptual impact on stage; it arises from the personal interest to evolve within the field, hence my motivation in working for a well-known brand in the sector, specialised on the application of different textile methods and techniques. With the purpose of presenting the topic of investigation, a theoretical approach was adopted to better contextualise the different addressed areas during the whole process, as well as information about the company, its structure, working methods, projects carried out, etc.; this enabled a greater understanding on the research purpose and analysed methodologies throughout practice. The methodology applied during this study is of a qualitative interventionist nature, relevant to investigate costumes’ creation, production and function in the wide-ranging projects developed during internship. This training study was produced as a critical and detailed analysis, review and discussion of the professional experience acquired whilst giving support to the designer in the course of her creative process, in each of the six projects developed in the academic internship between February and July 2019. N/A |
| Databáze: | OpenAIRE |
| Externí odkaz: |
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