Links and ligatures : György Kurtág’s Ligatura-Message to Frances-Marie (The answered unanswered question)

Autor: Grégoire Tosser
Přispěvatelé: Université d'Évry-Val-d'Essonne (UEVE), Tosser, Grégoire
Jazyk: angličtina
Rok vydání: 2002
Předmět:
Zdroj: Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae
Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae, Akadémiai Kiadó, 2002, 43 (3-4), pp.439-449
BASE-Bielefeld Academic Search Engine
Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae, 2002, 43 (3-4), pp.439-449
ISSN: 0039-3266
1588-2861
Popis: The Ligatura-Messages, op. 31b reveals an important aspect of the fragmentary mode of writing of György Kurtág: the meaning of the message which is to be expressed by music resides within the framework of a fundamental dialogic exchange between the author (the source) and the listener (the recipient) through the mediation of the instrumentalist (here, a violoncellist using two bows simultaneously). The stylistic features (the ligatures, which remind one of the partiality of the composer for Gregorian plaint-chant) are woven into the very fabric of the meaning; this is the way in which Kurtág enhances the value of the fragment, the Ligatura-Message which is also the haunt of memories, a place of remembrance both from the autobiographical viewpoint and the viewpoint of musical historiography. In this particular piece, the music of uncertainty can be perceived through the paradoxical pattern of the answered unanswered question, which may suggest that the piece is an answer to Charles Ives's Unanswered Question. The study of the similarities and differences between the two works tends to underline the dual essence, the open-endedness of the Kurtágian fragment.
Le Ligatura-Message to Frances-Marie op. 31/b met au jour un aspect important de l’écriture fragmentaire de György Kurtág : le sens du message, qui doit être exprimé et transmis par la musique, s’inscrit dans le dialogue essentiel entre l’émetteur et le récepteur par le truchement de l’instrumentiste. L’élément stylistique (les ligatures, qui rappellent le goût du compositeur pour le plain-chant grégorien et la musique médiévale) s’associe au contenu signifiant, qui est le mode de valorisation du fragment de Kurtág, le message-lien qui est, en outre, lieu de mémoire et de réminiscence, tant du point de vue autobiographique que du point de vue de l’historiographie musicale. Dans cette pièce se fait entendre une musique de l’incertitude, à travers l’image de l’answered unanswered question, paradoxe et antithèse figurés peut-être par les deux archets du violoncelle. Le réseau intertextuel inclut Ives et Dallapiccola, et surtout des citations et références tirées des œuvres pour piano, pour orgue, ou pour orchestre du compositeur lui-même. Bref, c’est à un véritable éloge de la lenteur, à une méditation sur le fragment et l’instant musical, que nous convie Kurtág.
Databáze: OpenAIRE